При поддержке Министерства культуры Российской Федерации
RU / EN
При поддержке Министерства культуры Российской Федерации

Государственный музей Востока

Музей Николая Рериха

Санкт-Петербургский музей-институт семьи Рерихов

Каталог

Создание каталога работ Н.К. Рериха представляется одной из важнейших задач портала.

Считается, что художник начал рисовать ещё во время учебы в гимназии Карла Мая, где он проявил любовь к изобразительному искусству. По данным одного из первых составителей каталога рериховского творчества В.В. Соколовского, первые рисунки Рериха относятся к 1885 году. Между тем, в книге «Рерих» (текст Ю.К. Балтрушайтиса, А.Н. Бенуа, А.И. Гидони, А.М. Ремизова, С.П. Яремича. Художественная редакция В.Н. Левитского. Десять сказок и притч Н.К. Рериха.Пг.: Свободное искусство, 1916) первое художественное произведение Н.К. Рериха датируется 1891 годом. В 1893 году по окончании гимназии Н.К. Рерих поступает одновременно на юридический факультет Петербургского университета и Императорскую академию художеств. Н.К. Рерих учился в мастерской А.И. Куинджи. Дипломная работа «Гонец. Восстал род на род» (1897) была приобретена П.М. Третьяковым для своей галереи. В дальнейшем Н.К. Рерих плодотворно работал как художник в разных видах изобразительного искусства. Имеется информация, что последние свои работы художник написал летом 1947, незадолго до своей кончины.

Таким образом, творческий путь художника продолжался свыше 50 лет. Википедия приводит данные о 7000 картинах (https://ru.wikipedia.org/), созданных художником.

Читать полную статью

По словам О.В. Румянцевой, долгое время являвшейся хранителем мемориального кабинета Рериха в ГМВ, картотека В.В. Соколовского, одного из первых, кто попытался собрать воедино все произведения Н.К. Рериха, состояла из 4500 карточек // "Дом Рериха" ("Огонек" N 40, 1982)

По мнению В.Н.Бендюрина, автора наиболее полного в настоящее время интернет-каталога работ Н.К. Рериха, общее число произведений – «Один из запутанных и потерей документов, и "человеческим фактором" вопросов... "Классическое" утверждение "более 7000 картин" впервые появилось в статье С.Н. Рериха "A few highlights of Nicholas Roerich's creative life" в сборнике "Nicholas Roerich. Memorial Volume" (Bombay: Youth's Art and Culture Circle, 1948), наверняка без тщательного подсчета. Не найдено утверждений о числе картин самого Николая Константиновича, однако имеется косвенное утверждение (почти наверняка основанное на устном утверждении автора) в статье Swami Jagadiswarananda "Nicholas Roerich, the Apostle of Culture and Peace" (март, 1932) о том, что на тот момент картин было около 3000. С добавлением более поздних (по авторским спискам, в 1932-1946 - 2065, а в 1947 – максимальный из обнаруженных), сумма составляет около 5000, включая картины, этюды, эскизы к картинам, театральным костюмам и декорациям, без набросков. О.В. Румянцева в статье "Дом Рериха" ("Огонек" N 40 за 1982) сообщила, что картотека произведений Рериха Соколовского состояла из 4500 карточек. Прибавив не известное Соколовскому, но известное сейчас (например, несколько сотен карандашных рисунков в Музее Рериха в Нью-Йорке) и вычтя многие десятки дублей (ложных умножений), получаем порядка 5500 произведений, включая рисунки. Если учесть раздаренные не учтенные в списках рисунки и др., в том числе сотни учебных работ, в период 4-хлетнего обучения в Академии художеств, можно ожидать общее число до 6000» (http://www.roerich-encyclopedia.facets.ru/kartiny.html).

Другой авторитетный исследователь творчества Н.К. Рериха, нынешний директор Музея Николая Рериха в Нью-Йорке Гвидо Трепша, считает, что творческое наследие художника составляет около 4000 картин, эскизов, этюдов, а также свыше 500 набросков.

Подобное расхождение в цифрах неслучайно. Известно, как непросто складывалась судьба художника, что естественным образом отразилось на его наследии, которое раскидано по музеям, частным коллекциям и странам. Вместе с тем, известные сейчас авторские списки, которые Н.К. Рерих вёл на протяжении всей своей жизни, позволяют произвести подсчёт его основных произведений.

Имеющиеся у нас публикации и архивные материалы по творчеству Н.К. Рериха можно очень условно разделить на три хронологических этапа – русский (1), английский и русский (2). Несмотря на очень большую степень условности, эта периодизация в целом объясняет проблемы, которые возникли в наше время при создании каталога работ художника.

Для первого этапа (русский 1) имеется достаточно обширная литература по творчеству Н.К. Рериха, которая появилась в России с 1915 по 1918 годы.

Так, художественный критик Александр Иосифович Гидони подготовил исследование о творчестве Н.К. Рериха, которое первоначально было опубликовано в журнале «Аполлон» (№ 4-5 за 1915 год), а затем вышло отдельным изданием (Гидони А. И. Н.К.Рерих. Петроград: "Аполлон", 1915. - 42 с., 3 цв. автотипии и 30 автотипий. Напечатано в типографии Р. Голике и А. Вильборг).

Считается, что первый список работ Н.К. Рериха появилась в книге «Рерих» (текст Ю.К. Балтрушайтиса, А.Н. Бенуа, А.И. Гидони, А.М. Ремизова, С.П. Яремича. Художественная редакция В.Н. Левитского. Десять сказок и притч Н.К. Рериха. Пг.: Свободное искусство, 1916). В списке приводится датировка первого художественного произведения Н.К. Рериха – 1891 год.

Второй список работ художника был составлен Сергеем Эрнстом в книге «Н.К. Рерих» (Издание Общины Св. Евгении, Пг., 1918). Этот список заканчивается работами художника 1916 года.

По существу, это издание закрывает первый этап в предлагаемой периодизации художника.

Второй этап (английский).

С 1917 года Н.К. Рерих и его семья оказываются в вынужденной эмиграции в Финляндии. После книги С.Эрнста 1918 года вся прижизненная литература по творчеству Н.К. Рериха издаётся на европейских языках (в основном на английском).

Обнаруженный в 1990-х годах годах в архиве Музея Николая Рериха в Нью-Йорке авторский список Н.К.Рериха, содержащий работы 1917-1924 годов, позволяет нам лучше понять возникновение многочисленных проблем, связанных с названиями работ художника. В большинстве случаев художник давал своим картинам названия на русском языке, между тем как известность эти названия получили в публикациях, в которых они были переведены на английский.

В дальнейшем это послужило причиной значительных расхождений в названиях многих картин Н.К. Рериха, когда советские исследователи принялись переводить английские названия обратно на русский.

Каталогизация работ художника в начале 1920-х годов и появление этого списка связаны с созданием в ноябре 1923 года Музея Николая Рериха в Нью-Йорке и необходимостью популяризации творчества художника в американском обществе.

В марте 1924 года Музей Рериха открывается для публики. По этому случаю был издан каталог, включающий 315 произведений художника (список завершается картинами «Легенда» и «Мессия» из серии «Мессия»). Сведения о подготовке и выходе этого каталога исследователи обнаружили в письмах З.Г.Лихтман (24.2, 3.3, 30.3.1924) и Ф.Грант (21.3.1924) к Е.И. и Н.К.Рерихам (архив Музея Николая Рериха в Нью-Йорке).

Осенью 1924 года Н.К. Рерих возвращается из Индии на короткое время в Нью-Йорк, где в ноябре в Музее Рериха открывается «Крыло Елены Рерих». В это время Н.К. Рерих лично корректирует данный список для второй редакции каталога (список произведений завершается картинами 1924 года (их номера 325–405). [Roerich Museum:] Catalogue. [2nd ed.].—NewYork: Roerich Museum, [1924].

Между тем исследователи данного авторского списка Г. Трепша и Ю. Борисов установили, что он предназначался для готовящейся к изданию монографии Roerich. Himalaya. Articles by F. Grantandothers. NewYork: Brentano's Publishers, 1926, где был опубликован весь список, пополненный произведениями 1925 года. - Paintings by Nicholas Roerich: Complete List of the Works of Nicholas Roerich, arranged in chronological order, with the names of owners // Roerich. Himalaya. A monograph / Articles by F. Grant, M. Siegrist, G. Grebenstchikoff, I. Narodny, and "Banners of the East" by Nicholas Roerich.— NewYork: Brentano's Publishers, [1926].— P. 185–200.

Трепша Г., Борисов Ю. Об авторских названиях художественных произведений (картин) Н.К. Рериха 1917–1924 гг. http://www.roerich.org/materials/list1917-1924_about.html (последнее обновление 8.8.2011).

В 1929 году Н.К. Рерих прибыл в Нью-Йорк, чтобы присутствовать на открытии Мастер-Билдинга, где разместился Музей Рериха, в котором было уже более 1000 работ художника. В 1930 году вышла восьмая редакция каталога музея (Roerich Museum Catalogue. 8th ed. NewYork: Roerich Museum, 1930). А в 1931 году была опубликована монография А.В. Еременко - Yaremenko A.V. Nicholai Konstantinovich Roerich: His Life and Creations during the past forty years: 1889–1929.— New York: Central Book Trading Company, 1931. Коллективная монография М. Babentchikof, Barnett D. Conlan. Nicolas Roerich. Riga, 1939, опубликованная Латвийским обществом Рериха, стала завершающим изданием на английском языке, посвященном творчеству художника.

Третий этап (русский 2)

Интерес к творчеству Н.К.Рериха начал возрождаться с конца 1940-х годов. Первым шагом на этом пути стало открытие в 1949 году нового Музея Николая Рериха в Нью-Йорке, которое состоялось благодаря усилиям З.Г. Фосдик и материальной поддержке К. Кэмпбелл-Стиббе. Однако наибольший импульс для возвращения статуса Н.К. Рериха как выдающегося художника современности дали переезд старшего сына Юрия Николаевича из Индии в СССР, а также контакты младшего сына Святослава Николаевича с руководством СССР в Дели во время официального визита Н.С. Хрущева в Индию. Последовавшие вслед за этим в 1960-1980-х годах масштабные выставки Н.К и С.Н. Рерихов во многих городах СССР способствовали небывалому росту популярности творчества художника. В это время интерес к наследию Н.К.Рериха проявили широкие слои советской интеллигенции (в основном, инженерно-технические работники; научные сотрудники, как правило, представляющие естественные науки и математику).

Первая попытка составления полного каталога работ Н.К. Рериха была предпринята в конце 1960-х – начале 1970-х годов энтузиастом и большим поклонником творчества Н.К. Рериха Владимиром Васильевичем Соколовским. Он проделал по истине титаническую работу по составлению списка работ художника. Первоначальный вариант был составлен им в 1974 году и опубликован в Новосибирске, где в Академгородке существовал устойчивый интерес к творчеству Н.К. Рерниха. (В. В. Соколовский. Каталог художественных произведений Н. К. Рериха. Новосибирск, 1974).
Через несколько лет В.В. Соколовский доработал свой список; собранные сведения были оформлены им в виде самодельных альбомов, один из которых находится в Государственном музее Востока. Окончательный вариант его труда был опубликован // Соколовский В.В. Художественное наследие Николая Константиновича Рериха (перечень произведений с 1885 по 1947 годы) // «Н.К.Рерих. Жизнь и творчество»: Сборник статей. М.: Изобразительное искусство, 1978.— С.259–304.

Во время своей работы В.В. Соколовский привлёк материалы по следующим источникам

1. Каталог собрания живописи Государственной Третьяковской галереи. М., 1952.
2. Каталог-путеводитель Государственного художественного музея БССР. Л., 1968.
3. Каталог Музея-квартиры И.И. Бродского. Л., 1958.
4. Каталог Горьковского государственного художественного музея. Горький, 1957.
5. Каталог Иркутского областного художественного музея. Л., 1961.
6. Каталог Калужского областного художественного музея. Л., 1959.
7. Каталог Киевского музея русского искусства. Киев, 1955.
8. Каталог Новосибирской областной картинной галереи. Л., 1965.
9. Каталог Одесской государственной картинной галереи. Киев, 1964.
10. Каталог Государственного музея латышского и русского искусства. Рига, 1958.
11. Каталог Саратовского государственного художественного музея имени А.Н. Радищева. М, 1956.
12. Каталог художественной галереи Смоленского областного краеведческого музея. Смоленск, 1958.
13. Каталог Свердловской областной картинной галереи. Л., 1968.
14. Картотеки Государственной Третьяковской галереи.
15. Картотеки Государственного Русского музея.
16. Картотеки Государственного музея латышского и русского искусства.
17. Картотека Новосибирской областной картинной галереи.
18. Картотека Государственного центрального театрального музея имени А.А. Бахрушина.
19. Картотека музея МХАТ имени А.М. Горького.
20. В.П. Князева и Ю.В. Смирнов. Рукописные материалы для составления каталога Государственного Русского музея.
21.С. Эрнст. Н.К. Рерих. Пг., 1918.
22. В.П. Князева. О датировке произведений Н.К. Рериха последнего десятилетия его творчества. Издание Совета по художественным музеям при Академии художеств СССР. М., 1969.
23. В.П. Князева. Список картин Н.К. Рериха в Государственном Русском музее. Рукопись.
24. Список картин в книге: Himalayas. NewYork, 1926.
25. Список картин в книге: А.V. Jaremenko. Nickolai Konstantinovich Roerich, his life and creations during the past forty years. New York, 1931.
26. Каталог: Roerich Museum, New York, 1930.
27. Рукописные списки картин 1925-26, 1927, 1931, 1932, 1934, 1935-36, 1937, 1938, 1939, 1940, 1941, 1943 и 1946 годов, составленные Н.К. Рерихом и содержащие только номера и названия произведений.
28. Рукопись Collection of works by Nickola Roerich, полученная библиотекой Государственной Третьяковской галереи из США.
29. Список картин Н.К. Рериха, полученный Государственной Третьяковской галереей от Master Institute of Unite Arts, Jnc., New York.
30. Сборник «Н.К. Рерих. Из литературного наследия». М., 1974.
31. М. Babentchikof, Barnett D. Conlan. Nicolas Roerich. Riga, 1939.
32. В.В. Соколовский. Каталог художественных произведений Н.К. Рериха. Новосибирск, 1974.

Кроме этих основных источников при составлении списка автором были использованы каталоги и картотеки других музеев СССР, каталоги выставок, на которых экспонировались картины Н.К. Рериха,
В списке В.В. Соколовского указывается: 1.название, 2.год создания, 3.техника исполнения, 4.размеры, 5. местонахождение (для произведений, хранящихся в музеях СССР – инвентарный номер).

Несмотря на весь энтузиазм, В.В. Соколовский не имел возможности лично осматривать картины Н.К. Рериха как это необходимо делать для подробного описания при составлении каталога. Кроме того, каталог В.В. Соколовского страдает целым рядом недостатков, наиболее существенным из которых является неполные и неверные данные по картинам с местонахождением в США и написанным в 1917-1935 гг. Так, используя данные книги А.В. Яременко (А.V. Jaremenko. Nickolai Konstantinovich Roerich, his life and creations during the past forty years. New York, 1931), В.В.Соколовский невольно повторил опечатки, вкравшиеся в её текст.

Помимо этого, В.В. Соколовский перевёл имеющиеся в книге английские названия на русский, которые не совпали с авторскими названиями, ставшими известными по авторскому списку работ 1917-1924 годов.

В качестве наглядного примера, весьма убедительно демонстрирующего проблемы, связанные с двойным переводом, Г. Трепша приводит таблицу с названиями картин серии "Sancta" (по-латински «Священная») (1922):

Авторское название ([1]) / Перечень В.В.Соколовского ([5]) / "Roerich. Himalaya" ([2])

И открываем / И мы открываем врата / And We Open the Gates

И труждаемся / И мы трудимся / AndWeLabor

И не убоимся / И мы не боимся / And We Do Not Fear

И продолжаем лов / И мы ловим рыбу / And We Continue the Fishing

И несём свет / И мы приносим свет / And We Are Bringing the Light

И узрим / И мы видим / And We See

«Превращение философски ёмкого понятия «лов» в обиходное «ловим рыбу» — случай, скорее, исключительный. Однако в целом можно определённо говорить о том, что двойной перевод иногда и близко не передаёт богатство и глубину смысла, заключённого в авторских названиях. Особенно это относится к тем полотнам, названия которых служат зрителю своеобразной отправной точкой для полноценного восприятия образов и идей, запечатлённых художником»(http://www.roerich.org/materials/list1917-1924.html).

Вторая попытка составления каталога работ Н.К. Рериха и первый электронный вариант каталога был выполнен в 1996 году американцем К. Руппертом. Можно предположить, что, учитывая возрастающий интерес к творчеству Н.К. Рериха на мировом рынке произведений искусства, К. Рупперт попытался сделать коммерческий продукт, который можно было бы использовать в сделках в вопросах купли-продажи работ художника. В своей работе он использовал данные каталога В.В. Соколовского и добавил к ним информацию, взятую из авторского рукописного списка картин за 1917-1924 годы, к этому моменту уже найденному в архиве Музея Николая Рериха в Нью-Йорке. В результате многие картины этого периода впервые на русском языке предстали под своими подлинными названиями. Кроме того, он лично обследовал и описал более 100 картин художника, находящиеся в США. Работу над каталогом К. Рупперт прекратил в 2000 году.

Помимо этих двух попыток в интернете на сегодняшний день имеется несколько собраний/каталогов картин Н.К. Рериха. Наиболее обширным по количеству картин является каталог, выполненный В.Н. Бендюриным и выложенный на сайте http://gallery.facets.ru.

Автор каталога неоднократно подчеркивает, что «Цель данного каталога – просветительская». Вместе с тем, в предисловии к своему каталогу автор пишет, что «Этот каталог предназначен не только для того, чтобы дать уточненные и дополненные по новым источникам сведения, но и пробудить у имеющих такую возможность (прежде всего, - доступ к произведениям) деятельную решимость более тщательно разобраться в еще оставшихся неясными вопросах».

Наиболее точным в настоящее время является список работ Н.К. Рериха, составленный за последние десятилетия Гвидо Трепша - нынешним директором Музея Николая Рериха в Нью-Йорке. Он является внутренним документом музея, и частично представлен на интернет-ресурсах (http://www.roerich.org/materials/list1917-1924.html#tableWrap).

По словам Г. Трепша, «Совершенно необходим учёт и сопоставительный анализ всех имеющихся вариантов названия в прижизненных каталогах, перечнях и списках. Для всесторонне взвешенного и обоснованного решения очень желателен осмотр подрамника и оборотной стороны самой картины (когда такое возможно) с целью обнаружения любых авторских помет, будь то название произведения, дата, номер и проч. Существенное значение могут иметь упоминания о картинах в литературном и эпистолярном наследии художника. И, конечно же, в работе над каталогом невозможно обойтись без знакомства с общими принципами, которыми руководствовался Н.К. Рерих, давая названия своим произведениям в разные периоды своего творчества» (http://www.roerich.org/materials/list1917-1924.html).

В этой связи авторы портала разработали информационный шаблон, который предполагается заполнять по мере создания каталога.

Информация, на которой будет строиться каталог Н.К.Рериха, будет включать:

1.Название.
1.1. Авторское название.
1.2. Название в месте нахождения.
1.3. Другие известные названия.
2. Дата создания.
3. Техника, материалы.
4. Размеры в сантиметрах (без рамы).
5. Авторская подпись и другие пометы на лице произведения. Наличие или отсутствие. Место расположения.
6. Описание тыльной стороны; наличие или отсутствие помет, наклеек и т.п.
7. Место нахождения произведения (музей, частная коллекция, неустановленное место).
8. Провенанс (история происхождения)
9. Участие в выставках.
10. Библиография.
11. Сохранность произведения.
11.1.Наличие или отсутствие реставрации. При наличии - реставрационные документы.
12. Изображение лицевой стороны.
12.1. Изображение тыльной стороны (закрытая информация)
13. Краткое описание.
14. Примечания.

Учитывая сложности работы с картинами в музейных и частных собраниях, связанными с описаниями тыльных сторон, а также установления провенанса, авторы портала полагают, что создание подобного каталога потребует значительного времени и творческих усилий.

В российском музейном законодательстве существуют правила внесения изменений в учётно-хранительскую документацию, которые будут неукоснительно соблюдаться при появлении новой информации, предполагающей частичную или полную переатрибуцию работ Н.К. Рериха. Таким образом, на портале в каталоге будет находится информация, прошедшая все необходимые законодательные процедуры и научный контроль.

* * *

О коллекции рисунков и эскизов из фондов Музея Николая Рериха в Нью-Йорке

Музей Николая Рериха (Нью-Йорк) хранит в своих фондах собрание из более чем пятисот произведений графики художника в виде рисунков и красочных набросков.

Около семидесяти произведений относится к периоду поступления и учебы в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге в 1893–1897 годах.

Тридцать карандашных рисунков из них создано летом 1893 года в Изваре – имении Рерихов под Санкт-Петербургом – в связи с подготовкой к поступлению и учебе в Академии. Это природные и сельские пейзажи, зарисовки жилых и общественных построек, фигурные и портретные наброски. Тяготение к пейзажному жанру было обусловлено и юношеским увлечением Рериха охотой. Особую ценность сегодня представляют собой два рисунка с изображением усадебного дома, которые послужили ориентиром при проведении реконструкции в процессе восстановления этого здания, где с 1984 года открыт Музей-усадьба Н.К. Рериха в Изваре.

В коллекции насчитывается более трех десятков разнообразных рисунков и набросков карандашом, углем, пером и кистью, с использованием графита, угля, акварели, гуаши, белил в соответствии с освоением различных приемов художественной техники. Это пейзажи, портретные наброски, охотничьи, рыбацкие и просто деревенские зарисовки, жанровые сцены из современной жизни, а также славянского и скандинавского прошлого. Прослеживается общий круг интересов и творческих устремлений Рериха в самый первый период его формирования как художника.

Около тридцати рисунков воспроизводят прибрежный и островной пейзаж Ладожского озера в районе карельского городка Сердоболь (ныне Сортавала). Здесь Рерих провел большую часть 1917–1918 годов – краткий, яркий и плодотворный период в его жизни и творчестве (как художественном, так и литературном).

Особое место в творческом наследии Рериха занимают две художественные поездки по Америке: в 1921 году – на Юго-Запад США, в штаты Нью-Мексико и Аризону, и в 1922 году – на остров Монхиган близ северо-восточного побережья страны.

Дорожные альбомы для зарисовок и отдельные графические листы, привезенные художником из первой поездки, содержат три десятка рисунков с пейзажами Аризоны и Новой Мексики, изображениями саманно-глинобитных индейских поселков-пуэбло, сценами ритуальных танцев коренных американцев, а также видами ныне известных архитектурно-археологических памятников этого региона.

Натурные пейзажные виды острова Монхиган, запечатленные в более тридцати карандашных рисунках, послужили основой для большой одноименной серии живописных полотен, известной также как сюита «Океан».

Больше двадцати рисунков относятся к 1924 году – времени первого погружения Рериха в мир Гималаев, главным образом связанного с пребыванием и поездками по княжеству Сикким. Здесь мы видим поиск художником творческого подхода к новому для него высокогорному пейзажу и видам буддийских монастырей. Особенно интересны зарисовки вершин Канченджанги и Эвереста, а также карандашные наброски к картинам серий «Его страна» и «Знамена Востока».

Около десятка рисунков 1925 года связано с маршрутом большой центральноазиатской экспедиции Рериха через гималайское княжество Ладак. Уровень художественной проработки этих графических пейзажей наглядно показывает рост художественной техники мастера в работе с новым для него материалом.

Большую часть жизни в 1930-е годы Рерих провел в приобретенном им имении в гималайской долине Кулу. К этому времени относится около тридцати рисунков описываемой коллекции. Это горные пейзажи и виды буддийских монастырей в самой Кулу и в соседней с ней долине Лахул, а также наброски к сюжетным живописным полотнам. Из общего ряда выделяются небольшой хорошо проработанный рисунок индусского обряда «хождения по огню» и графический лист с зарисовкой типичных образов петроглифов, от каменного века до эпохи буддизма.

Около ста рисунков связаны с работой художника над композициями и отдельными фрагментами, образами и персонажами для написанных впоследствии и ставших известными картин и эскизов к произведениям монументального искусства.

Три десятка рисунков представляют нам работу Рериха над созданием эскизов декораций и костюмов для театральных постановок. Среди них – «Псковитянка», «Сказка о царе Салтане» и «Золотой петушок» Римского-Корсакова, «Хованщина» и «Борис Годунов» Мусоргского, «Скупой рыцарь» Рахманинова, «Князь Игорь» Бородина, «Тристан и Изольда» Вагнера и, конечно, «Весна священная» Стравинского, где сам художник был автором изначальной идеи и либретто.